
PRIMERA DEFINICIÓN:
Mientras que el House tiene su origen y desarrollo bien definidos, tanto a nivel geográfico como musical, el techno supone una mayor complejidad. Techno significa tecnología, y su origen no está muy claro, aproximadamente se podría encontrar entre los Stockhausen, el rock experimental de Pink Floyd y cuando Robert Moog creó el sintetizador, que revolucionó totalmente el estilo de música que se había hecho hasta ese momento.
Los primeros en utilizar ese sintetizador fueron los Chicory Tip con el tema "Son of my father" y el carismático Walter Carlos. También algunos grupos de rock utilizaban los sintetizadores para obtener un rock más sinfónico, como es el caso de Krautrock. Pero el grupo que más revolucionó y desarrolló el techno en esa época fue Kraftwerk, procedentes de Alemania, más concretamente de la ciudad de Düsseldorf. Son los pioneros del techno. Con posterioridad otros grupos siguieron su ejemplo como es el caso de Front 242, Depeche Mode, Throbbing Gristle, Mantronix, Afrika Bambaataa, etc...
Si la cuna del House es Chicago, tenemos que afirmar que la del Techno
es Detroit. Es allí donde se produce la rebelión de
los músicos negros de Detroit contra el legado de la Tamla
Motown, uno de los estilos de música que surge en Detroit,
ciudad de los bellos estilos del Soul y el Pop. Allí definen
el Techno como una música de baile basada en empleo de líneas
de bajo y percusión electrónica, donde el Funk y el
Techno europeo son los principales elementos que convergen en la creación
del sonido de Detroit. En conclusión se podría decir
que si el House tiene su origen en la música Disco, el Salsoul
y el Philly Sound, el Techno los tiene en el Funk y el Electro.

Se podría decir que el origen
del Techno en Detroit surgió gracias a The
Electrifying Mojo, un DJ Radiofónico, quien desde la
Universidad de Michigan en Ann Arbour empezó a poner temas
techno. Su mentalidad inspira a los primeros techno masters de Detroit,
Juan Atkins (inició su carrera musical con Cybotron, un proyecto
electro grabado en 1982, en su primer álbum "Enter"),
Kevin Saunderson y Derrick May. Los tres se conocen en el Instituto
de Belleville High y los tres estaban fascinados por las ideas que
contenía el libro "La Tercera Ola" de Alvin Toffer,
que sirvió de inspiración a Derrick
May (quien ejerce de DJ en la emisora WJLB). Con la inspiración
del Electro y el P-funk y esas increíbles imágenes cósmicas,
además de la fascinación música europea de Soft
Cell, Kraftwerk, Depeche Mode, New Order o Bauhaus, e instigados por
el House de Chicago, comienzan los primeros sones del Detroit
Techno. Durante 1987 aparecen ritmos electrónicos que
invaden la atmósfera de la ciudad, junto a estos sones entran
a la escena nuevos nombre como Carl Craig, Mark Kinchen, Kenny Larkin,
Thomas Barnett o el colectivo Underground Resistence, a los que se
añade Richie Hawtin y John Acquaviva (procedente de Toronto).
Como consecuencia de este movimiento
de nuevas ideas, surgen también los primeros sellos discográficos,
es el caso de KMS, Metroplex, Planet E, Transmat.
Y como no los primeros clubs donde se empieza a pinchar esa música:
Music Institute, Heaven, The Shelter.
El fenómeno de Detroit parece
no envejecer nunca, las últimas figuras son gente como Stacey
Pullen, Alan Oldham, Drexciya, Claude Young. Pero la historia no acaba
aquí, el Techno volvió a Europa y ha dado origen a una
de las escenas musicales más ricas de los últimos años.
Como gran potencia actual del Techno Europeo cabe destacar a Alemania,
son bastantes los productores y DJ’s alemanes que hacen y pinchan
Techno. Es el caso de Sven Vath, Surgeon, DJ Hell, DJ Rok, etc...
En Europa el sello discográfico
que destaca sobre los demás es el de Tresor,
emblemático sello y club berlinés que ya cumple más
de 10 años en la escena Techno-europea de gran importancia
en la evolución de este estilo.
La escena española surgieron
grupos como Aviador Dro que dio lugar
a Esplendor Geométrico, pioneros de la música industrial
española cuyo legado influyó y recondujo al mismísimo
Aphex Twin. En Valencia y Baleares fue
donde primero se crea una escena, destacan los nombres como Flash
Cero o Chimo Bayo, y el trabajo de sellos como Interfront o Megabeat.
Más recientemente surgen grupos
como Ballet Mecánico, ayudan a
crear unas expectativas sólidas respecto a lo que iba a ser
el futuro. Escindido el mencionado grupo, sus integrantes HD Substance,
Daniel Herbé y Groof continúan sus carreras en solitario.
A estos nombres se suman otros productores y DJ’s tan relevantes como
Cío (integrante de The Frogmen junto a Tony Rox), Resonic,
Prozack, Silvania, Óscar Mulero, Big Toxic, Ángel Molina
o Cristian Varela.
ACTOS PIONEROS DEL TECHNO
KRAFTWERK
Kraftwerk lleva
más de 20 años influyendo en cada estilo naciente del
Techno-Heads. El grupo alemán que cambió el curso de
la historia de la música moderna. Fue fundado por Ralf Hutter
(Nacido en 1946 en la ciudad de Krefeld, Alemania) y Florian Schneider-Esleben
(Nacido en 1947 en Dusseldorf, Alemania), ambos formaban el grupo
Organisation. Experimentaban con música minimalista, electrónica,
sintetizadores, maquinas de percusión, grabadores de cinta.
Con posteioridad se añadieron al grupo Klaus Dinger y Thomas Homann y decidieron cambiar el nombre del grupo por el de Kraftwerk. Pero estos dos últimos pronto se separaron y formaron el grupo Neu. Ralf y Florian pronto sacaron su primer disco Autobahn y en ese momento ya quedo el grupo Kraftwerk totalmente constituido con la entrada de Wolfgang Flur y Klaus Roeder.
Autobahn:
el disco con temas que fueron top ten en USA
y top ten en UK, fue un clásico desde el momento en que salieron
y se empezaron a escuchar en las distintas emisoras de radio. El track
del título del LP, era un tema de 23 minutos en el que se evocaba
la monotonía de un viaje por las autopistas alemanas de la
época.
Autobahn fue seguido por una serie de LPs como Radio Activity (1975), que incluye el himno electrónico "Ohm Sweet Ohm". Trans-Europe Express (1977), similar a Autobahn, esta vez, celebrando el romance de un viaje por tren a través de toda Europa, The Man Machine (1978),el idilio entre el hombre y la máquina.
Tras un retiro a sus estudios de grabación en Düsseldorf, reaparecen en 1981 con Computerworld, donde nos presentan la relación actual entre el hombre y la tecnologías. Cabe destacar en este álbum "Pocket calculator", clásico donde los haya.
En 1983 su fama les llevo a realizar
el single Tour de France, pusieron la
música a este evento ciclístico. Pero el punto más
alto lo alcanzan en 1986 con Electric Cafe. The Mix fue lanzado en
1991, incorporando sus más conocidos melodías remasterizadas
y recreadas a través de las nuevas tecnologías digitales.
La última aparición
de Kraftwerk fué el año 2015 y proyectan seguir con
sus shows y nuevos lanzamientos.
D.A.F
En 1980 disco "Die Kleinen Und Die Bösen", luego viene "Alles Ist Gut" (82) con el emblemático "Der Mussolini" o "Gold Und Liebe (82)
BRIAN ENO
1974 con sus discos "Here Come
The Warm Jets" y "Taking Tiger Mountain (By Strategy) Brian
Eno es el creador del ambient, con sus temas "Music
For Airports" (79)o "No Pussifoo-ting en el que participa
Robert Fripp" (que data de 1973)Su camino con la ambient music
seguiría pero sin olvidar su gusto por las melodías
como se aprecia en el estupendo "Before and after science"
(1977). Ese mismo año daría comienzo su aventura electrónica
con David Bowie en la denominada trilogía
berlinesa del camaleón comenzada con "Low"
(1977) y continuada con "Heroes" (1977) y "Lodger"
(1978). La música ambiental y su trabajo para bandas sonoras
continuaría con "Music for films" (1978), "Music
for airports" (1979), "On Land" (1982), "Apollo:
Atmospheres & Soundtracks" (1983) o "Thursday Afternoon"
(1985).
Con David Byrne realiza "My
Life In The Bush Of Ghosts" en 1981, preludió el Ethno-Techno.
Su trabajo como productor fue significativo no sólo con Bowie
sino con Talking Heads, el grupo neoyorquino para el que colaboró
en importantes discos como "Remain in light" (1980). Las
participaciones con importantes músicos como John Hassel, Harold
Budd, Ultravox, David Bowie o John Cale "Wrong Way Up" (1990)
seguirían ininterrumpidamente consiguiendo su asociación
más comercial con el productor canadiense Daniel
Lanois, consorcio famoso debido a sus trabajos para la renombrada
formación irlandesa U2. Eno continua incansablemente grabando
discos como "The Shutov Assembly" (1992), "Nerve Net"
(1992) o "Neroli" (1993).
Discos esenciales: Here come the warm jets (1974), Taken tiger mountain (by strategy) (1974) Another Green World (1975), Discreet Music (1975), Before & After Science (1978), Ambient 1: Music for Airports (1978), My life in the bush of ghosts (1981), Ambient 4: On Land (1982), Eno Box I y II (1993-1994)
Autor Kristian Prado S.

SEGUNDA DEFINICIÓN:
Un gran fenómeno americano de la música
de baile actual es el Techno. Su origen
se sitúa en la ciudad de Detroit, donde el triunvirato formado
por Juan Atkins, Derrick May y Kevin Saunderson patentó una
música que combinaba la investigación sonora de Kraftwerk
con los ritmos Funk y Electro de la comunidad negra. El resultado,
como bien dijo en su día Derrick May, era "como
si Kraftwerk y George Clinton se hubieran quedado encerrados en un
ascensor con la única compañía de un secuenciador".
Y así es como los experimentos de los ruidistas italianos asociados
al futurismo de principios de siglo tenían una continuidad
en 1987 en la pista de baile. A partir de allí, el Detroit
Techno, al igual que el House, también experimentaría
un desdoblamiento en un gran número de subgéneros, entre
los que hay que destacar el gélido New
Beat Belga, los Teutonic Beats Alemanes,
los Bleeps Británicos, el Techno-Dub,
el Etno-Techno (con Transglobal
Underground a la cabeza) o, sobre todo, los estilos que más
transcendencia han alcanzado: el Intelligent
Techno más próximo a la investigación
electrónica (muy bien representado por el sello Warp), la Ciberdelia
y el Trance (la vertiente más lisérgica y hippie
del Techno, cuya variante más criminal y agresiva es el Gabber
Holandés y que en España ha dado origen al fenómeno
de la Mákina y el Bakalao).
Autor. Luis Lles Yebra